Frida Kahlo, A Life in Pictures en Alberobello a partir del 24 de junio

Conjuntamente con el festival Locus

Roma, 30 de mayo. (askanews) – Frida Kahlo. Una vida en imágenes es el título de la exposición promovida por el Departamento de Cultura del Municipio de Alberobello, y organizada por Bass Culture srl y los proyectos culturales Rjma en colaboración con Locus Festival y Diffusion Italia International y estará abierta al público desde el 24 junio al 8 de octubre de 2023.

“El camino se encuentra bajo la bandera de la internacionalización y la innovación cultural de Albarobello”, explica Valeria Sabatelli, concejala de Cultura, “entre los artistas que destacaron en el siglo XX por la originalidad de contenidos y expresiones, elegimos a Frida Kahlo, que se convirtió en un símbolo de la revolución generacional y de la emancipación de la mujer, por su arte y sobre todo por la ola Porque los acontecimientos de su vida contra viento y marea están extraordinariamente documentados por fotografías realizadas por algunos de los más grandes fotógrafos del siglo XX”. La exposición está ambientada en el Museo del Territorio – Casa Pesolla, protegido por la UNESCO, y está compuesta por 15 trullos comunicantes, donde la singularidad de la arquitectura rural se encuentra con imágenes de Frida y su Casa Azul en la Ciudad de México. El Museo Frida Kahlo es el más visitado en la actualidad.

La exposición estará acompañada por una serie de eventos como un concierto de Max Cass con la Orquesta della della Taranta en Largo Martellotta el 30 de junio, una actuación de Frida Pollani Maconi en Trullo Sovrano el 7 de agosto y encuentros literarios. La Asociación Cultural de la Columna tiene su sede en Casa Pesolla.

“La revolución de género que ve a Frida como una figura pionera -añade el alcalde Francesco Di Carlo- ha estado en cada acción de mi gestión desde que asumió. Desde el primer proyecto europeo ‘No Women No Panel’ hasta la identificación de figuras femeninas calificadas en campos político/organizativo y administrativo.».

A través de un centenar de escenas, en su mayoría originales, la exposición curada por Vincenzo Sanfo reconstruye a contracorriente los acontecimientos de la vida de la gran artista mexicana, buscando las razones que la convirtieron en una mujer e ícono pop a escala mundial. Internacional. Una instalación en el jardín del Palazzo Pesolla está dedicada a fotografías realizadas por el padre Guillermo durante la infancia y juventud de su hija, y posteriormente por algunos de los mejores fotógrafos de su tiempo: Leo Matisse, Imogen Cunningham, Edward Weston, Lucian Bloch, Bernard Silbertine, Manuel y Lola Álvarez Bravo, Nicolás Murray y Mucha gente. Además de los amores, las amistades y las aventuras de Frida, en este extraordinario “álbum de fotos” se persiguen los acontecimientos a menudo desgarradores pero siempre conmovedores de una vida. También se exhibe un grupo de fotografías pequeñas e íntimas de Frida tomadas por el galerista Julien Levy.

El recorrido de la exposición reconstruye el contexto en el que se asentó su personaje: este es el México de principios del siglo XX, que ha vivido una revolución que cambió su historia, gracias a humildes campesinos y heroicos protagonistas como Pancho Villa y Emiliano Zapata. La leyenda y el mito de la Revolución Mexicana se imprimen en la mente de Frida y crean su carácter indomable, alimentando un sentimiento de rebeldía contra las tradiciones burguesas y las imposiciones de una sociedad fuertemente dominada por los hombres. Los acontecimientos de la familia Kahlo se injertan en este contexto. Guillermo, el padre, fue un fotógrafo profesional de ascendencia alemana que llegó a México en 1891 y pronto se enamoró del país que lo acogió. En la exposición aparece junto a Matilde Calderón, su esposa y madre de cuatro hijos, entre ellos Frida.

Junto a algunas litografías de Rufino Tamayo y el catálogo original de la exposición Breda, organizada en París, el primer “Manifiesto de la Pintura Revolucionaria” firmado por Breton y Rivera da testimonio de la viva cultura artística que mostró México en las primeras décadas del siglo.

De sangre mixta alemana y mexicana, Frida creció en el mito de un México revolucionario y encontró en la pintura un lenguaje apasionado y visceral con un contenido autobiográfico fuerte y despiadado, que transmitió sin pretensiones. Toda su obra es una forma de autoanálisis, en busca de la propia identidad y razón de vivir. En sus numerosos autorretratos, no teme exponer sus debilidades y angustias. Diego Rivera a menudo se representa junto a Frida, la pintora y muralista con quien compartió una relación intensa y tumultuosa que abarcó gran parte de su vida. Pero también aparecen otros personajes como León Trotsky y André Breton.

La exposición se cierra con un video que reúne algunas imágenes filmadas del gran artista mexicano. En el salón de recepción y salida se presentó una documentación fotográfica de su famosa Casa Azul, que tras su muerte, Diego Rivera donó al Estado mexicano para crear el Museo Frida Kahlo. Todo el itinerario de la exposición está incluido en la entrada, con una audioguía a disposición de todos los visitantes. Catálogo editado por Vincenzo Sanfo, publicado por Papiro Art.