Esta noche en Venecia precede a la proyección de la instalación Red Shoes de la artista mexicana Elena Chavet del ’79

‘Zapatos rojos’ protagonizada por Eustacio Ascacio, Natalia Solian, Phanie Molina, Joorgina Tábora y Rosa Irine Herrera, película dramática dirigida por Carlos Eichelmann Kaiser, compitió esta noche en la categoría Extra Horizons. Coproducción México/Italia, 102 y BHD coproducidas y distribuidas en Italia por 102 Distribution.

La película trata el tema de la redención espiritual, destacado por dos personajes principales. El título proviene de los zapatos rojos que representan la lucha contra todas las formas de abuso de género y la condena de la violencia contra la mujer.

Antes de la proyección oficial se instalará en la alfombra roja de la sala Giardino a las 20.30 horas: la artista mexicana Elena Chavet vino al Lido, dio vida al movimiento y creó una instalación de arte por primera vez en 2009. Zapatos rojos fueron exhibidos en calles, plazas, escuelas y palacios de poder en México en respuesta a la ola de feminicidios de la época. En 2020, un grupo de activistas pintó 300 pares de zapatos rojos y convocó a un paro de 24 horas, durante el cual las mujeres utilizaron el hashtag #UnDiaSinNosotras desde el trabajo y la vida pública.

‘Zapatos Rojos’ fue escrita por la directora Jofra Gigi y Adriana González del Valle, con fotografía de Sergui Saldivar Tanaka, edición de Omar Guzmán, música de Camila Uboldi, escenografía de Nohemi González Martínez, vestuario de Julisa Calderón y maquillaje de Carolina Burbano.

Artemio vive en un lugar remoto en las montañas del norte de México, un agricultor que encuentra su tierra desolada y su propia vida escurriéndose entre sus dedos. Cuando recibe una impactante noticia sobre su hija, a quien no ve desde hace años, decide viajar a la ciudad en busca de la verdad y la redención, pero se encuentra con un mundo brutal completamente desconocido para él.

“Un hombre -subraya el director- debe superar una serie de obstáculos para recuperar todo lo que ama: La redención y el dolor son temas universales que nos llevan a las alturas del éxtasis y la decepción. Los personajes de la película son temas que se pueden superar a través de la penitencia. Esta es una historia sobre el conflicto con el padre, que para mí es muy curiosa: la película es en realidad un pequeño homenaje a mi propio padre, a todos los padres y relaciones. Resalta el marcado contraste entre el México rural, brillante como olvidado, y México urbano, vibrante y oscuro, doloroso y vivo”.